Във второто издание на Printspiration Коника Минолта България обедини тво рчески сили с бранда Смарт Органик и Българска дизайн група (БДГ), за да предизвика дизайнери и визуални артисти да създадат лимитирана подаръчна опаковка за пралини Bett’r по темата „Спомен от България“.
В конкурса се включиха 25 участници с общо 34 проекта, всеки от които разказа своя история чрез български символи, места, цветове, орнаменти и лични спомени.
Славяна Митева е един от отличените участници в PRINTSPIRATION 2.0 и носител на наградата на Коника Минолта България за най-добро използване на печатните технологии. Нейният проект впечатли журито с начина, по който творческата идея и специалните печатни ефекти се допълват, за да превърнат опаковката в нещо повече от красив дизайн.
Здравей, Славяна! Разкажи ни накратко за себе си - коя си ти като дизайнер и какво те вълнува в тази професия?
За мен дизайнът винаги е бил вътрешна потребност и страст, която ме пали всеки път, когато седна пред екрана. Никога не е бил основното ми поприще за прехрана, но винаги съм създавала проекти с удоволствие – за близки, за лични предизвикателства или като добавена стойност в досегашната ми работа. Вълнува ме възможността да давам визуален живот на идеите.
Как откри страстта си към дизайна и как я подхранваш днес?
Страстта ми се запали още преди 20 години, когато в работата ми като офис мениджър отговарях и за част от рекламната дейност. Тогава се запознах с Adobe Illustrator и започнах да изготвям първите си проекти. Впоследствие, през 2015 г., изкарах тримесечен курс по графичен дизайн, който ми даде някаква база. Поредица от обстоятелства ме отдалечиха от това да търся активно реализация тогава – след 2-3 фрийланс проекта замразих тази сфера за близо 10 години.
Желанието за дизайн се завърна естествено през последните 2 години, когато имах повече свободно време. Започнах да се занимавам с илюстрация за удоволствие, което ме върна към графичните програми. А когато в LinkedIn видях анонса за PRINTSPIRATION 2.0, реших да предизвикам себе си и да видя възможностите си.
Какво те привлече в конкурса и темата „Спомен от България“?
Първоначално просто исках да се пробвам в конкурс, но този се оказа наистина необикновен. Атмосферата беше изключително позитивна, детайлите – изпипани, а темата ми беше на сърце (а на кой българин не е?). Когато посетих уъркшопа в офиса на Konica Minolta, се заредих с огромна енергия от срещата с другите дизайнери, техническите ръководители и маркетинговия екип на Smart Organic.
Кое в бранда Bett'r ти беше най-интересно като отправна точка за дизайна?
Закачливият фъстък в логото. Затова първоначално развивах една по-забавна концепция с илюстрация. Не я завърших, тъй като реших да наблегна на идеята с пафтите – тя даваше много по-добра възможност да се разгърнат техническите възможности на машините на Konica Minolta. Златното фолио и гланцът изпъкват прекрасно при такива детайли. Така след уъркшопа се фокусирах изцяло върху пафтите, но все пак се опитах да вкарам закачлив елемент, като извих буквите с останалите форми в коланчето.
Разкажи ни повече за проекта, с който участва - каква история стои зад него?
Вече загатнах по-горе, че избрах пафтите заради златото, с което исках да изпъкват. Те са много магичен български символ, носят и красота и история и женственост. Предавали са се от майка на дъщетя и могат да раказват истори. Гравирали са в тях различни символи, всеки от които ое означавал нещо. Гравирали са библейски сцени, пауни, змейове, цветя –символ на живота, криле – за свобода, гълъби за щастие, грозде за плодородие и много други.
Избрах пафтите заради златото, с което исках те да изпъкнат. Те са много магичен български символ, носят и красота и история и женственост. Предавали са се от майка на дъщеря и всяка от тях разказва своя история. В тях са гравирани различни символи, всеки от които със специално значение: например библейски сцени, пауни, змейове, цветя като символ на живота, криле за свобода, гълъби за щастие, грозде за плодородие и много други.
Кой детайл от дизайна беше най-важен за теб - цвят, символ, форма, текстура или послание?
Пафтите бяха центърът на проекта, носейки символиката, която споменах. Отделих доста време, за да изрисувам детайлите им, тъй като те са първото нещо, което се забелязва, и трябваше да изглеждат наистина изящно. Използвах златно фолио за по-луксозна визия и за 3D ефект.
Какво беше най-голямото предизвикателство в процеса от първоначалната концепция до финалната визия?
В интерес на истината, малко се притеснявах дали ще подготвя правилно техническите слоеве за фолио и лак, но щом логиката им ми се изясни, се оказа лесно. Най-много ме затрудни изборът на цвят. Имах истинска драма с червеното - екранът ми не е калибриран, а не направих дигитална проба на хартия за сверка. На единия компютър изглеждаше твърде ярко, на другия - твърде тъмно. Аз исках да е тъмно червено, но не чак толкова. Накрая избрах цвят “кърваво червен”J( с това описание: #660000 A deeper, darker, more vintage blood red Blood Red Wikipedia. ), който върху готовия продукт масово беше възприет като кафяво. Беше ценен урок.
Кой печатен ефект или довършителен детайл ти направи най-силно впечатление във финалния резултат?
Всичко извън цвета стана точно така, както си го представях. Най-много ми харесват орнаментите по цялата кутия, които наложих с малък процент частичен лак. Те придадоха на опаковката завършеност. Тук е моментът да благодаря на ментора Алекс Милева, която ме подтикна да ги добав. Аз се дърпах, за да не стане претрупано, но тя се оказа напълно права.
За какъв тип продукт би създал/а обогатена опаковка при първа възможност и защо?
Може би за дамски парфюм. Нещо ефирно, изтънчено и луксозно, където тактилните ефекти и фините детайли могат да разкажат историята на аромата.
Какво е твоето „златно правило“ в дизайна?
За мен балансът между функционалност и естетика е базата, на която се опитвам стъпвам. Много често бягам от абсолютната симетрия, и то не само в дизайна. Правилото на третините, например, ми идва естествено и е страхотна концепция и за живота като цяло (балансът между работа, почивка и лично време).
Откъде черпиш вдъхновение и нови идеи за проектите си?
От всичко около мен – от природата, градската среда, обикновените неща, от интернет. Трудно е на човек да му хрумне нещо абсолютно несъществуващо. Вярвам, че всички добри идеи се раждат и пречупват на базата на натрупания визуален опит.
Какъв съвет би дал/дала на дизайнер, който се колебае дали да участва в следващо издание на PRINTSPIRATION?
Просто да участва. Няма какво да изгуби, може само да спечели. Аз научих изключително много за технологиите за обогатен печат само по време на работата над този проект. Видях процесите нагледно и ги приложих на практика. Това е безценно.
А сега накъде - какви са мечтите и плановете ти оттук нататък?
Засега нямам фиксирана тясна посока. Дизайнът за мен не е просто хоби, а мощен инструмент, който интегрирам във всичко, което правя. В момента съм в процес на търсене на следващото си професионално предизвикателство и ако включим правилото на третините би било страхотно, ако в новата ми роля дизайнът и визуалната комуникация заемат поне една трета от времето ми. Вълнувам се да видя накъде ще ме отведе този път!
